Den Samling af moderne religiøs kunst i Vatikanets museer er et fascinerende og unikt galleri dedikeret til værker af moderne kunstnere, der udforsker temaer som spiritualitet og religion. Samlingen blev grundlagt i 1973 under pave Paul VI og omfatter over 800 værker, herunder malerier, skulpturer og grafik af kendte kunstnere fra det 20. århundrede som Van Gogh, Gauguin, Dalí, Chagall og Francis Bacon. Galleriet bygger bro mellem traditionel religiøs kunst og moderne kunstneriske udtryk og tilbyder et nyt perspektiv på tro og hengivenhed i en moderne kontekst. Samlingen viser, hvordan moderne kunstnere har fortolket religiøse temaer, hvilket gør det til et fængslende stop for besøgende, der er interesseret i både moderne kunst og religionshistorie.
Vatikanets moderne religiøse kunst
Nyttige oplysninger
Åbningstider:
- Mandag - lørdag: 9:00 til 18:00 (sidste adgang kl. 16:00).
- Sidste søndag i måneden: gratis adgang fra kl. 9.00 til 14.00 (sidste adgang kl. 12.30).
- Lukkede dage: Søndage (undtagen den sidste søndag i måneden) og visse religiøse helligdage som jul og påske.
Billetter:
- Det anbefales at købe billetter online på forhånd for at undgå lange køer.
- Billetter kan bestilles med tidsbestemt adgang for at reducere ventetiden.
- Der gives rabat til børn, studerende og grupper.
- Audioguides og guidede ture er tilgængelige på forskellige sprog.
Sådan kommer du derhen
Historie
Samlingen af moderne religiøs kunst i Vatikanmuseerne er forankret i en specifik beslutning: at genopbygge et forhold mellem kirken og den moderne kunstneriske kultur. Vatikanmuseerne beskriver samlingen af moderne kunst og samtidskunst som en udløber af Paul VI’s ønske om at genindføre denne dialog, og de placerer den offentlige indvielse den 23. juni 1973.
Den samme beretning fra Vatikanet forklarer, at samlingen blev opbygget gennem donationer, malerier, skulpturer og grafisk kunst, af kunstnere, samlere og institutioner, med mange kontakter knyttet til Paul VI's tale til kunstverdenen under et møde i Det Sixtinske Kapel den 7. maj 1964. I denne tale understregede paven den afstand, der var opstået mellem kirken og samtidskunsten, og udtrykte håb om at bringe dem tættere på hinanden igen, hvilket resulterede i oprettelsen af en samling med fokus på religiøs samtidskunst.
I løbet af et årti udvidede dette initiativ en mindre kerne af værker fra det nittende århundrede og voksede til en stor mængde moderne materiale. I dag oplyser Vatikanet, at samlingen tæller omkring 8.000 værker, mens det udvalg, der vises for offentligheden, giver et bredt overblik over italiensk og international kunst fra det 20. århundrede, herunder store skikkelser som Van Gogh, Bacon, Chagall, de Chirico, Fontana, Burri, og Matisse.
Denne historie forklarer, hvorfor oplevelsen føles så anderledes inde i Vatikanet: Det er ikke bare en “moderne fløj”, men et bevidst udsagn om kontinuitet - hvordan hellige temaer kan bestå, selv når det kunstneriske sprog ændrer sig. Det er også grunden til, at samlingens placering langs Vatikanets rute er vigtig: Den bliver en bro mellem renæssancetraditionen og Vatikanets mest ikoniske rum og giver de besøgende et mere fyldestgørende og lagdelt billede af, hvordan kunst og tro er blevet ved med at tale til hinanden gennem tiden.
Samlingen af moderne religiøs kunst i Vatikanmuseerne er forankret i en specifik beslutning: at genopbygge et forhold mellem kirken og den moderne kunstneriske kultur. Vatikanmuseerne beskriver samlingen af moderne kunst og samtidskunst som en udløber af Paul VI’s ønske om at genindføre denne dialog, og de placerer den offentlige indvielse den 23. juni 1973.
Den samme beretning fra Vatikanet forklarer, at samlingen blev opbygget gennem donationer, malerier, skulpturer og grafisk kunst, af kunstnere, samlere og institutioner, med mange kontakter knyttet til Paul VI's tale til kunstverdenen under et møde i Det Sixtinske Kapel den 7. maj 1964. I denne tale understregede paven den afstand, der var opstået mellem kirken og samtidskunsten, og udtrykte håb om at bringe dem tættere på hinanden igen, hvilket resulterede i oprettelsen af en samling med fokus på religiøs samtidskunst.
I løbet af et årti udvidede dette initiativ en mindre kerne af værker fra det nittende århundrede og voksede til en stor mængde moderne materiale. I dag oplyser Vatikanet, at samlingen tæller omkring 8.000 værker, mens det udvalg, der vises for offentligheden, giver et bredt overblik over italiensk og international kunst fra det 20. århundrede, herunder store skikkelser som Van Gogh, Bacon, Chagall, de Chirico, Fontana, Burri, og Matisse.
Denne historie forklarer, hvorfor oplevelsen føles så anderledes inde i Vatikanet: Det er ikke bare en “moderne fløj”, men et bevidst udsagn om kontinuitet - hvordan hellige temaer kan bestå, selv når det kunstneriske sprog ændrer sig. Det er også grunden til, at samlingens placering langs Vatikanets rute er vigtig: Den bliver en bro mellem renæssancetraditionen og Vatikanets mest ikoniske rum og giver de besøgende et mere fyldestgørende og lagdelt billede af, hvordan kunst og tro er blevet ved med at tale til hinanden gennem tiden.
Anmeldelser
En overraskende blanding af modernitet og tro - Sarah H.
En skjult perle i Vatikanmuseerneà - Tom G.
Et moderne bud på religiøse temaer - Emily R.
Tips
Gem ikke moderne kunst til du er udmattet. Mange besøgende presser alt til det sidste og når så frem til de mere stille samlinger, når deres opmærksomhed er væk. Vend logikken om: Byg dette afsnit ind i den tidligere del af din rute, før trætheden sætter ind. Du vil se længere, lægge mærke til mere, og resten af dagen i Vatikanet vil føles mere sammenhængende, fordi du allerede har haft et dybt, mindeværdigt stop.
Beskyt din indgang med det rigtige tøj og en let taske. Vatikanets dresscode (tildækkede skuldre og knæ) og lufthavnslignende sikkerhed kan ødelægge din ro, hvis du er uforberedt. Tag tøj på, der overholder reglerne, hold taskerne på et minimum, og kom tidligt. Hvis dine første 30 minutter er stressede, vil du tage den stress med ind på museet og gå hurtigt forbi de moderne rum. En rolig indgang er den enkleste måde at købe sig til bedre kunsttid på.
Brug en tre-trins betragtningsvane. Start på afstand, og læs hele kompositionen. Gå tættere på og fokuser på et ansigt og en hånd (eller et tilbagevendende symbol), for det er ofte der, intentionen ligger. Træd tilbage igen, og læg mærke til, hvad der ændrer sig, når du vender tilbage til helheden. Gentag dette med bare to værker, og du vil huske samlingen langt tydeligere, end hvis du forsøger at “dække” alle rum.
Gør det til dit planlagte “langsomme kapitel”. Vatikanmuseerne belønner planlægning. Beslut på forhånd, at samlingen af moderne religiøs kunst er det sted, hvor du med vilje sætter tempoet ned, selv om det kun er 15 minutter. Gå en tur for at se, hvad der er, og vælg så et kunstværk, som du vil vende tilbage til. Moderne værker lander ofte ved andet gennemsyn, når dit øje har mindre travlt med at forsøge at “kategorisere” og er mere åbent over for stemning, symbolik og form.


