De Collectie moderne religieuze kunst in de Vaticaanse Musea is een fascinerende en unieke galerie gewijd aan het werk van hedendaagse kunstenaars die thema's als spiritualiteit en religie verkennen. De collectie werd in 1973 onder paus Paulus VI opgericht en bevat meer dan 800 werken, waaronder schilderijen, beeldhouwwerken en grafische kunst van bekende 20e-eeuwse kunstenaars als Van Gogh, Gauguin, Dalí, Chagall en Francis Bacon. De galerie slaat een brug tussen traditionele religieuze kunst en moderne artistieke expressie en biedt een frisse kijk op geloof en devotie in een hedendaagse context. De collectie laat zien hoe moderne kunstenaars religieuze thema's hebben geïnterpreteerd, waardoor het een boeiende halte is voor bezoekers die geïnteresseerd zijn in zowel moderne kunst als religieuze geschiedenis.
Vaticaanse moderne religieuze kunst
Nuttige informatie
Openingstijden:
- Maandag t/m zaterdag: 9:00 AM tot 18:00 PM (laatste toegang om 16:00 PM).
- Laatste zondag van de maand: gratis toegang van 9.00 tot 14.00 uur (laatste toegang om 12.30 uur).
- Gesloten dagen: Zondagen (behalve de laatste zondag van de maand) en bepaalde religieuze feestdagen zoals Kerstmis en Pasen.
Tickets:
- Het is aan te raden om vooraf online tickets te kopen om lange rijen te vermijden.
- Tickets kunnen worden geboekt met getimede toegang om wachttijden te verkorten.
- Kortingen zijn beschikbaar voor kinderen, studenten en groepen.
- Audiogidsen en rondleidingen zijn beschikbaar in verschillende talen.
Hoe er te komen
Geschiedenis
De Collectie Moderne Religieuze Kunst in de Vaticaanse Musea is geworteld in een specifiek besluit: het opnieuw opbouwen van een relatie tussen de Kerk en de hedendaagse artistieke cultuur. De Vaticaanse Musea beschrijven de Collectie Moderne en Hedendaagse Kunst als voortkomend uit Paulus VI’de wens om deze dialoog nieuw leven in te blazen, en zij plaatsen de publieke opening ervan op 23 juni 1973.
Hetzelfde Vaticaanse verslag legt uit dat de collectie is opgebouwd door middel van schenkingen, schilderijen, beeldhouwwerk en grafische kunst, door kunstenaars, verzamelaars en instellingen, met veel contacten die verband houden met de toespraak van Paulus VI tot de kunstwereld tijdens een ontmoeting in de Verenigde Staten. Sixtijnse Kapel op 7 mei 1964. In die toespraak benadrukte de paus de afstand die was ontstaan tussen de Kerk en de hedendaagse kunst en sprak hij de hoop uit dat ze weer nader tot elkaar zouden komen, met als resultaat de oprichting van een collectie gericht op hedendaagse religieuze kunst.
In ongeveer tien jaar tijd breidde dit initiatief een kleinere kern van negentiende-eeuwse werken uit tot een grote hoeveelheid modern materiaal. Vandaag de dag, aldus het Vaticaan, telt de collectie ongeveer 8.000 werken, terwijl de selectie die aan het publiek wordt getoond een breed overzicht biedt van twintigste-eeuwse Italiaanse en internationale kunst, waaronder belangrijke figuren als Van Gogh, Spek, Chagall, de Chirico, Fontana, Burri, en Matisse.
Deze geschiedenis verklaart waarom de ervaring zo anders aanvoelt in het Vaticaan: het is niet simpelweg een “moderne vleugel”, maar een opzettelijk statement over continuïteit - hoe heilige thema's kunnen blijven bestaan, zelfs als artistieke talen veranderen. Het is ook de reden waarom de plaatsing van de collectie op de Vaticaanse route zo belangrijk is: het wordt een brug tussen de renaissancetraditie en de meest iconische ruimtes van het Vaticaan en biedt bezoekers een vollediger, gelaagder beeld van hoe kunst en geloof door de tijd heen met elkaar zijn blijven praten.
De Collectie Moderne Religieuze Kunst in de Vaticaanse Musea is geworteld in een specifiek besluit: het opnieuw opbouwen van een relatie tussen de Kerk en de hedendaagse artistieke cultuur. De Vaticaanse Musea beschrijven de Collectie Moderne en Hedendaagse Kunst als voortkomend uit Paulus VI’de wens om deze dialoog nieuw leven in te blazen, en zij plaatsen de publieke opening ervan op 23 juni 1973.
Hetzelfde Vaticaanse verslag legt uit dat de collectie is opgebouwd door middel van schenkingen, schilderijen, beeldhouwwerk en grafische kunst, door kunstenaars, verzamelaars en instellingen, met veel contacten die verband houden met de toespraak van Paulus VI tot de kunstwereld tijdens een ontmoeting in de Verenigde Staten. Sixtijnse Kapel op 7 mei 1964. In die toespraak benadrukte de paus de afstand die was ontstaan tussen de Kerk en de hedendaagse kunst en sprak hij de hoop uit dat ze weer nader tot elkaar zouden komen, met als resultaat de oprichting van een collectie gericht op hedendaagse religieuze kunst.
In ongeveer tien jaar tijd breidde dit initiatief een kleinere kern van negentiende-eeuwse werken uit tot een grote hoeveelheid modern materiaal. Vandaag de dag, aldus het Vaticaan, telt de collectie ongeveer 8.000 werken, terwijl de selectie die aan het publiek wordt getoond een breed overzicht biedt van twintigste-eeuwse Italiaanse en internationale kunst, waaronder belangrijke figuren als Van Gogh, Spek, Chagall, de Chirico, Fontana, Burri, en Matisse.
Deze geschiedenis verklaart waarom de ervaring zo anders aanvoelt in het Vaticaan: het is niet simpelweg een “moderne vleugel”, maar een opzettelijk statement over continuïteit - hoe heilige thema's kunnen blijven bestaan, zelfs als artistieke talen veranderen. Het is ook de reden waarom de plaatsing van de collectie op de Vaticaanse route zo belangrijk is: het wordt een brug tussen de renaissancetraditie en de meest iconische ruimtes van het Vaticaan en biedt bezoekers een vollediger, gelaagder beeld van hoe kunst en geloof door de tijd heen met elkaar zijn blijven praten.
Beoordelingen
Een verrassende mix van moderniteit en geloof - Sarah H.
Een verborgen juweel in de Vaticaanse Museaà - Tom G.
Een moderne kijk op religieuze thema's - Emily R.
Tips
Bewaar moderne kunst niet voor als je uitgeput bent. Veel bezoekers duwen alles door tot het einde en komen dan bij rustigere collecties terecht als hun aandacht verslapt is. Draai de logica om: bouw dit deel in het eerste deel van je route in, voordat de vermoeidheid toeslaat. Je zult langer kijken, meer opmerken en de rest van de Vaticaanse dag zal samenhangender aanvoelen omdat je al een diepe, gedenkwaardige stop hebt gemaakt.
Bescherm je entree met de juiste kleding en een lichte tas. De kledingvoorschriften van het Vaticaan (bedekte schouders en knieën) en de beveiliging op de luchthaven kunnen je rust verstoren als je niet voorbereid bent. Draag nette kleding, houd je tassen minimaal en kom vroeg. Als je eerste 30 minuten stressvol zijn, draag je die stress mee het museum in en loop je snel langs de moderne zalen. Rustig binnenkomen is de eenvoudigste manier om meer tijd te winnen voor kunst.
Gebruik een kijkgewoonte in drie stappen. Begin van een afstand en lees de hele compositie. Ga dichterbij en concentreer je op één gezicht en één hand (of één terugkerend symbool) omdat daar vaak de intentie ligt. Doe weer een stap terug en merk op wat er verandert als je terugkeert naar het geheel. Herhaal dit met slechts twee werken en je zult je de collectie veel duidelijker herinneren dan wanneer je elke kamer probeert te “bedekken”.
Maak er je geplande “langzame hoofdstuk” van. De Vaticaanse Musea belonen planning. Beslis van tevoren dat je in de Collection of Modern Religious Art bewust even pauzeert, al is het maar 15 minuten. Ga één keer langs om te zien wat er is en kies dan één kunstwerk om nog eens naar terug te keren. Moderne werken komen vaak goed tot hun recht bij de tweede kijkbeurt, wanneer je oog minder bezig is met “categoriseren” en meer openstaat voor stemming, symboliek en vorm.
English 
Polski 
Español 
Português 
Deutsch 
Français 
Italiano 
Português do Brasil 
Čeština 
Dansk 
Ελληνικά 
한국어 
日本語 
简体中文 
Русский 
Svenska 
Nederlands 
